Отзывы о книге Twelfth Night

Гений Шекспира бесспорен, юмор этой пьесы не устарел за более чем 400 лет. Это произведение было опубликовано только после смерти Шекспира, тем не менее его с большой уверенностью датируют 1600 годом.Пьеса рассказывает о приключениях двух близнецов, Виолы и Себастиана, разлученных кораблекрушением. Близнецы оказываются вовлечёнными в любовный многоугольник, если не сказать многогранник. Однако, чувства большинства персонажей весьма поверхностны. К примеру, сэр Эндрю является поклонником Оливии, но отнюдь не прочь жениться и на её служанке Марии. Первое заглавие пьесы, на первый взгляд, никак не коррелирует с её содержанием. Существует две версии го происхождения. По одной оно связано с датой первой постановки пьесы. А по второй версии в первоисточнике был пролог, повествующий об этой дате . Линия Мальволио, по видимому, придумана самим Шекспиром.

Знакомство с Шекспиром случилось давно, прошли годы, воспоминания смутные, поэтому собственного отношения перед чтением не было. И, исключая «Ромео и Джульетту» (что, кажется, невозможно не знать), могу себя считать новичком в этом чтение, практически первая встреча. И, кажется, я открыла для себя новый мир. Мне так понравилось! «Двенадцатая ночь» оправдала ожидания, описания не обманули – эта комедия Шекспира действительно лёгкая, весёлая и жизнерадостная. Книга порадовала и доставила множество удовольствия, настроение оставила только хорошее и радостное, время за чтением провела с неисчезающей улыбкой. Следить за диалогами, обменом шутками и различными остротами было особенно увлекательно. Основная тема – любовь. Вечная тема, волнующая людей из года в год от начала истории, не теряющая актуальности и в настоящем. Реплики возвышенные и волнующие. Особенно красноречиво чувства переданы с помощью женских персонажей. Девушки, на мой взгляд, получились более интересными, а их характер, эмоции и переживания автор раскрыл более полно. Особенное внимание заслуживает Виола с её чистой и преданной любовью, лишенной даже здорового эгоизма. Она одновременно и чуткая, и отважная, и самая постоянная в своей привязанности, умная и находчивая. Ради разнообразия, погрузиться в эти высокие чувства любви было очень приятно. Но история получилась бы совсем скучной и неинтересной, не разбавь автор эту слащаво-розовую тему доброй долей шуток и иронии. И, конечно, умом героев. Кроме прекрасных и душой, и внешностью главных героев, в истории есть место и более приземлённым характерам, со своими недостатками, показанных с комичной стороны. Перепалки, взаимные подколки – читать было неизменным удовольствием. Кроме того, под слоем юмора спрятаны тонкие и даже мудрые мысли. Персонаж шута особенный, совершенно не похожий на других персонажей и так же один из самых интересных. Виола подмечает его как достаточно умного человека. И правда, подшучивая и дерзя своему господину, шут четко должен осознавать ту грань, которую нельзя переступать. Он чётко считывает характер и настроение собеседника, шутит, выкручивается и бывало несёт разную околесицу, мимоходом выманивая монетки у богатых господ. Не обделённый талантами, замечательно поёт. Вся комедия – вихорь, непрекращающаяся круговерть событий и эмоций. Нескончаемый праздник. Спустя более четырёхсот лет, читать Шекспира всё ещё интересно и увлекательно. Я получила массу положительный эмоций.

«Скелет» этой пьесы мне прекрасно знаком по фильму «Она мужчина», который я в своё время смотрела не раз. Так что примерно представляла что и как будет, хотя герои и окружение совсем разное. Следить за главной линией было откровенно не интересно, потому что все эти Шекспировские влюбленности после одной встречи мне совершенно не понятны, а тот факт насколько быстро они ведут к свадьбе, так вообще выносит мозг (вспомним тех же Ромео и Джульетту). Зато вот параллельно идёт рассказ о шутке над Мальволио, и это заставило меня посмеяться. Насколько порой люди могут быть жестоки и интересны в своих выдумках, и если по началу я смеялась вместе с ними при прочтении письма, то затем мне стало его жаль, особенно когда в самом конце он доказывает свою «вменяемость» Оливии. История очень короткая, но стихи Шекспира (и их отличнейший перевод) оказываются выше всяких похвал и затягивают в свой омут, что оторваться невозможно пока не дочитаешь до самого конца.

Романтическая комедия, в которой сочетаются любовные линии и элементы буффонады, как это часто бывает у Шекспира. Второстепенные герои, среди которых ловкая служанка, шут и пьяница, озорничают, подстраивая каверзы друг-другу и окружаюшим. Они отвечают за грубый юмор, сродни палкой по голове. Благородные леди и джентльмены запутываются в любовных треугольниках и участвуют в комедии положений. Мне, конечно, не очень близка пылкая страсть с первого взляда и быстрое утешение другой, коли предмет любви оказался недоступен, но для эпохи такое характерно. И несмотря ни на что, во время кульминации переживаешь за героев.

Я всегда получаю удовольствие от комедий Шекспира. У него герои всегда попадают в забавные ситуации, выдают себя за другого человека, меняются ролями, влюбляются по диагонали. А больше всего я люблю в этих пьесах шутов. Говорить к месту, говорить осмысленно, но в комедийном ключе, это же целая наука. Куда сложнее, чем просто разразиться длинным нравоучительным монологом. Недаром умный шут высоко ценился, особенно при глупом короле. А поскольку это комедия, можно быть уверенным, что герои найдут друг друга и все, включая читателя, будут счастливы.

Пожалуй, на эту пьесу Шекспира я видела больше всего экранизаций и постановок и именно постановка нашего театра сподвигла меня взяться наконец, за первоисточник. Честно говоря сложно что-то сказать о Шекспире больше самого Шекспира. Ведь здесь есть всё, что нужно для пьесы, чтобы в любую эпоху она была бы актуальна и интересна. Прежде всего - яркие, харизматичные герои и что пародоксально герои второго плана (Мальволио, Шут, сэр Тоби) выписаны даже ярче, чем основные персонажи и именно они задают комический тон всей пьесе. А уж нарядить их можно в костюмы какого угодно века, те же жёлтые чулки некоторые мужчины могут надеть и сейчас и сейчас это тоже выглядит комично. Так же легко, хотя уже и с подтекстом гомосексуальности можно представить основную сюжетную линию пьесы в современнном мире. Наверное в этом и состоит гениальность автора - написать так, что произведение будет актуально на все века, хоть в 19 веке, хоть в 21 (и как тут не вспомнить комедию "Она мужчина" 2006г., явно вдохновлённую шекспировским произведением)

Сюжет этой комедии я, конечно, знала: кораблекрушение, близнецы, переодевания, любовный треугольник, четырехугольник (и даже пятиугольник, если считать Мальволио) и, конечно, хэппи энд. Это из тех литературных произведений, о которых Эко писал, что прочитать все на свете невозможно, однако зачастую мы имеем довольно точное представление о том, чего не читали. Большинство пьес Шекспира знают даже те, кто никогда ни одной из них не читал и не видел на сцене.

Подозреваю, что и я эту комедию никогда не читала. Во-первых, я тщетно искала на протяжении всей пьесы ответ, почему же она названа "Двенадцатой ночью". Ответа не нашла, тайна открылась мне только в послесловии: двенадцатая ночь после Рождества - это последний день рождественских праздников, который обычно отмечался с особым размахом и весельем, и, мол, Шекспир написал эту пьесу как раз под эту дату, а вот названием заморачиваться не стал: "Ну, пусть будет двенадцатая ночь, или что вам там угодно?!.." Отсюда и пошло: "Двенадцатая ночь, или Что угодно?" Не знаю уж, правда или нет, но звучит забавно.

Во-вторых, линия Мальволио-Мария-Тоби-Эндрю-шут была для мня абсолютным открытием. Про романтическую линию я знала, а про комическую думала: комедия состоит уже в одном том, что Оливия влюбляется в девушку, переодетую юношей, и все так смешно запутывается, вот вам и комедия положений! Оказалось, что смешного здесь гораздо больше. Это романтическое - оно все такое неправдободно-возвышенное, а вот комедийное - гораздо более приземленно-реальное и поэтому куда более близкое.

Эта комедия считается самой последней развеселой пьесой Шекспира, потом начался период великих трагедий или, на худой конец, трагикомедий. И критики с умным видом усматривают в шуте Фесте первые признаком меланхолии драматурга (впрочем, здесь шут-то на самом деле мудрец, а какая ж мудрость без меланхолии?). И вообще, говорят критики, двенадцатая ночь - это не только самое развеселое время, это еще и прощание с весельем, Шекспир, мол, тоже с ним прощался, даже если это и вышло неосознанно. И чего только эти критики не напридумывают:)? Как бы то ни было, комические герои меня действительно повеселили, в том числе Мальволио, который в найденной мной радиопостановке 1978 года заговорил голосом Олега Табакова (!). Теперь хочется посмотреть постановку, где Мальволио играет Стивен Фрай.

Дивная пьеса, пропетая на положительной ноте! да-да-да, именно пропетая!

Останавливаться на сюжете не буду - вы и без меня все знаете :) Но когда я рассказала маме (мама - филолог) о том, что я сегодня прочитала, она настоятельно посоветовала мне посмотреть одноименный фильм 1955 года. Я незамедлительно набрала его в поисковике, открыла, наладила агрегат... и по-настоящему насладилась просмотром! Фильм в точности передал все мои мысли и чувства, которые меня сопровождали в книге, даже еще лучше! Это просто счастливое совпадение, сделавшее мой день!

Столько сердечной любви, преданности и доброго юмора я еще нигде не встречала. Или встречала... даже если и так, то очень соглашусь с мнением, что новое - это хорошо забытое старое)

Это мой первый внешкольный Шекспир, с которым я убедилась, что классику надо читать много и всегда. Щедро одариваю высшим баллом его творение и добавляю его в избранное!)

Вот люблю Шекспира, и не в последнюю очередь за то, что он всегда отлично заходит даже тогда, когда от всего воротит. А старина Уильям неизменно легок, свеж, но не приторен, что особенно приятно. Даже в комедиях, которые по определению обещают хороший конец и счастливую развязку всех тугих узлов, присутствует горчинка. В данном случае - линия Мальволио, который, посреди веселого праздника, остался неотомщенный, затаивший обиду, вызывающий сочувствие и жалость, несмотря на всю нелепую и смешную напыщенность этого персонажа. Но без этой занозы все было бы слишком просто, ожидаемо и однозначно.

Ну и, конечно, любимый Шекспиром прием близнецов, который и порождает забавные ситуации, неразбериху и словесные перепалки. И фигура Шута, который, разумеется, далеко не дурак, отвечает за подачу наиболее метких реплик да и вообще, судя по всему, является проводником авторского взгляда.

Прелестная, изящная вещь, которая (каким образом, столько веков спустя?) очень освежает и помогает переключиться.

Если я ничего не путаю, то это последняя из комедий Шекспира. Если же путаю, то спишем на то, что я небольшой знаток комедий Шекспира) Трагедии, да, люблю, они мной многократно перечитаны, а с комедиями как-то не складывается. Более того, даже условно комедийные сцены, включённые автором в трагедии (перебранка слуг, которой открывается «Ромео и Джульетта», например, или не всегда уместные/чаще совершенно неуместные словоизлияния няни всё оттуда же), вызывают у меня скорее недоумение. Впрочем, юмор штука гораздо более сложная и парадоксальная, чем игра на чувствах, имхо.

Так вот, «Двенадцатую ночь» я перечла не без удовольствия, но и не так чтобы с восторгом. Сюжет с разлученными по стечению обстоятельств близнецами, путаницей из-за их схожести и счастливым воссоединением в конце придумал отнюдь не Шекспир. При этом тема настолько благодарна и даёт столь широкие возможности комедии положений, что активно эксплуатируется на протяжении постшекспировских веков. Навскидку, кроме разного рода детективной и любовной литературы, назову одну из хроник Нарнии, например (которая «Конь и его мальчик»).

Что касается «Ночи», то отдельное спасибо автору за то, что из одной потенциальной любовной пары он в результате мастерских рокировок героев сделал две – и по-настоящему счастливых. Это звучит весьма жизнеутверждающе, пусть и не вошло в легенду в отличие от куда более мрачных и трагичных историй любви.