
Читая эту книгу, всё время сравнивала её с фильмом. В книге персонажи намного ярче и интереснее, чем в экранизации. Только киношные Милославский и Грозный, на мой взгляд, похожи на себя книжных.
Это новая версия страницы. Часть функций ещё в работе — мы добавляем их постепенно.
К старой версии страницы
Ваша оценка
Читая эту книгу, всё время сравнивала её с фильмом. В книге персонажи намного ярче и интереснее, чем в экранизации. Только киношные Милославский и Грозный, на мой взгляд, похожи на себя книжных.

Вспоминали фильм и захотелось получить представление о пьесе. Некоторое время колебался - что там может оказаться новым? И, все же прочитал - с большим удовольствием, надо сказать. Фильм тоже пересмотрел, правда - не полностью, а ключевыми кусками. Мне понравилось и то и другое. Оказалось, что у меня в восприятии они как-то не конкурируют друг с другом - слишком заметные отличия в стиле и каждый вариант по своему хорош. Теперь я бы не стал сравнивать и выбирать - что лучше. В пьесе сильнее сатирический элемент, даже какой-то бурлеск. И при этом уже просматриваются будущие темы из "Мастера и Маргариты" - тема Понтия Пилата, тема любви и решительности героини, та же забота Корзухиной о Хлудове в чем-то сходна с заботой Маргариты о Мастере... Фильм же сделан с акцентом на трагедию событий, местами все решено с заметным переводом всего в форму символа, впрочем - вполне (в основном) к месту, учитывая особенности кинематогрофа. Та же Корзухина в фильме скорее символ, а не живой человек - скорее всего тут отсылка к Незнакомке Блока. На это работает и ее облик с этой романтической шляпкой и весь силуэт, и манера себя вести. Она тут, конечно, пассивна. В пьесе ее образ заметно иной - человека весьма решительного и цельного. Зато, Хлудов в фильме мне показался значительнее, яснее видны его мучения и трагедия. Это можно списать на особенности вообще драматургического текста, который не дает возможности развернуться с описаниями характера, оставляя его на долю мастерства актера. Но, не уверен, что дело в этом - возможно немного еще не хватило мастерства - ведь автор был еще совсем молод. Да, отличия ясно видны. Для любителей Булгакова я бы порекомендовал познакомиться и с текстом, и с фильмом.

Булгаков гениален. Эта пьеса - одна из любимых. В ней - вся кутерьма революционной России, нет правых, нет левых, есть люди сначала подчиненные высшей силе, а потом спасающиеся от нее же, кто как может. И как он был прав тогда, и как это все знакомо и сейчас.
Читать - одно удовольствие, смакуя каждое слово. Чего стоят даже ремарки- "Тихий тих", или вот - "В стеклянной перегородке показалось лицо начальника станции, тоскующего от страха", и много-много еще.
В издании есть еще бонусом подробный комментарий Лосева, интересный, с письмами Сталина в поддержку Бега, с несколькими вариантами последней части - в угоду цензуре.

Тоска. Сквозь все страницы. И вроде знаешь, чем закончится, а так надеешься, что всё же случится чудо. Но, не случится.

Короткая история незадачливой предпринимательницы Зои Пельц, которая, овдовев в 35 лет, после прихода к власти большевиков рискует лишиться своей шикарной 6-ти комнатной квартиры. А точнее не совсем лишиться жилья, а "быть уплотненной" - насильно подселить в каждую из комнат по семье из рабочего класса. Так и появились в СССР знаменитые коммунальные квартиры, некоторые из которых дожили и до наших дней
Но Зойка не из тех, кто просто так сдается! И она добывает благодаря подкупу бумагу о том, что вообще-то у нее не просто квартира, а ... Мастерская по пошиву костюма для рабочих и колхозниц!
По бумагам-то оно всё так, только вот вечером, когда уходят закройщицы и швеи, нанятые для создания видимости, Мастерская превращается в что-то среднее между светским салоном и борделем, где женщины-манекенщицы демонстрируют на себе весьма откровенные туалеты из Парижа.
Поразительно, как всего в 3х актах пьесы (не больше 100 страниц текста) автор точно и подробно рисует характеры каждого из героев. А еще больше удивляет, что таких Зоек, Гусей и Аметистовых можно встретить и сейчас! А книге-то , напомню, уже почти 100 лет
Конец, конечно, у этого фарса далеко не смешной, но вполне ожидаемый и закономерный. А если названия некоторых упомянутых учреждений заменить на современные и вовсе может показаться, что вся эта история могла легко приключиться и в наше время

Тег: крутись, пока можешь.
Послереволюционная Россия.
Зоя Пельц – вдова, владеющая квартирой в шесть комнат. Формально, это всё, что у неё осталось.
Аллилуя – председатель домкома. Он сообщает женщине, что ей нужно уплотниться. Ибо иметь шесть комнат… в то время…
У молодой женщины нет выбора. Хочешь жить, как привыкла – умей вертеться И поверьте, она умеет!
Взятка – председателю. Раз, плюнуть!
Её возлюбленный законченный наркоман, который зависит от дозы. Так в квартире появляется Херувим. Китаец, поставляющий все виды доступной наркоты.
У Зойки есть бумага. И теперь в её квартире будет ателье и школа. Всё шикарно, идеально, а главное – законно!
Проблема в том, что неожиданно на пороге квартиры появляется её двоюродный братец. Жулик и шулер, с множеством имен и документов, и шлейфом проблем.
Будет ли он обузой? Или и из него можно извлечь пользу?
Взятка – председателю! Дубль, .цать
Ночное «ателье» расцветает. Во всей своей красе. Музыка. Деньги. Пляски. Алкоголь. Наркота.
Зоя с легкостью получает красавицу Аллу в свои манекенщицы. Ведь женщина мечтает умчать в Париж к жениху) Да вот беда с деньгами и документами… А Зоя обещает помочь и простить огромный долг.
Что может пойти не так? Правильно! Всё!
Ведь в одну разнузданную ночь, один из самых высокочтимых и богатых гостей притона… Гусь

Много комичных ситуаций.
В конце автор даёт читателю пищу для размышления: на самом деле все это произошло или сейчас произойдет?
Герои хорошо раскрыты. При чтении будто ты сам один из героев пьессы. Можно прочувствовать всю атмосферу происходящего.

Пьеса "Зойкиной квартира" - сатирическая комедия, которая очень ярко отражает жизнь людей в нэповский период. Главная героиня, Зоя Пельц, в прошлом богатая дама. Но при времени НЭПа у нее не осталось ничего, кроме ее огромной квартиры, которую она хочет сохранить любой ценой. Она прописывает у себя горничную Манюшку, выдавая ее за племянницу и своего кузена Аметистова, дабы к ней не подселили никого постороннего, ибо закон об уплотнении жилплощади тогда был в самом разгаре. И вот, однажды Зое в голову приходит гениальная идея. Она решает организовать у себя в квартире швейную мастерскую. А под прикрытием ателье она организует "дом свиданий", а говоря на языке современном - бордель. На квартиру наведывались разные гости. Веселье шло полным ходом, музыка, выпивка, кокаин, девочки... К чему это привело? Ох, к далеко не радостным событиям.
Пьеса великолепна, Булгаков как всегда показал себя великолепным сатириком и троллем, так тонко он высмеивал всех и вся, в том числе, и проклятый нэповский режим. Я читала пьесу, была в театре на постановке. Однозначно, отличная работа!
Следующая пьеса, "Адам и Ева", была поставлена уже после смерти автора. Ленинград, обычная квартира, Адам и Ева, они только что поженились и всем довольны. Как вдруг в их жизнь врывается человек с неким "гениальным изобретением" И вот, бац! - случается газовая война! Этакий конец света, техногенная катастрофа. Газ убил всё живое в Ленинграде, и, возможно, во всем Союзе. А выжили только наши герои: Адам и Ева и ещё пара людей, бывших с ними. Сюжет - ух, достоен лавров крутейших антиутопий!
Пьеса "Александр Пушкин" ‐ о последних днях жизни великого поэта, о всех перипетиях в отношениях его жены, Натальи и Дантеса, о тёрках самого поэта с Бенкендорфом и с 3 отделением Тайной канцелярии. О его дуэли с Дантесом, о вероломстве Гончаровой, о том, как "погиб поэт, невольник чести, пал, оклеветанный молвой...". Пьеса понравилась. И ее тоже поставили уже после смерти автора.
Как итог: из Булгакова получился великолепный драматург. Все его пьесы очень живые, насыщенные, колоритные.

«Ах, русское солнце, великое солнце, Корабль «Император» застыл, как стрела. Поручик Голицын, а может вернемся? Зачем нам, поручик, чужая земля? Развеяны пеплом дворянские гнёзда, И наших любимых, увы, больше нет. Поручик, на Родину мы не вернёмся, Встаёт над Россией кровавый рассвет!»
Бегут все лишние в новой жизни, которая непременно настанет после революции, а, может быть, лишь считающие себя лишними, но бегут, бегут, бегут. Действие происходит в Северной Таврии и Крыму, а во второй половине пьесы мы увидим все тех же персонажей уже в Стамбуле, через который эмигранты пытались прорваться куда-нибудь в Европу, и чуточку в Париже. Главные персонажи — лихой генерал Чарнота, его походная жена Люська, Серафима Корзухина (жена царского министра), сам Корзухин, Голубков (сын профессора), еще один генерал Хлудов. Пьеса начинается с тараканьих бегов, а один из героев сравнивает царскую армию с разбегающимися тараканами, шуршащими во мгле.
Произведение сразу настраивает на то, что это фантасмагория из восьми снов-действий. Кроме того, несомненно, трагикомедия. Интересное переплетение жанров, конечно, вызывает интерес к пьесе, так же, как и совсем разные по характеру и судьбе персонажи.
«Сон первый происходит в Северной Таврии в октябре 1920 года. Сны второй, третий и четвертый – в начале ноября 1920 года в Крыму.
Пятый и шестой – в Константинополе летом 1921 года.
Седьмой – в Париже осенью 1921 года.
Восьмой – осенью 1921 года в Константинополе.»
Самым ярким и трагичным представляется полусумасшедший генерал Хлудов, ненавидящий себя за свои же деяния. Контраззведке приходится убивать мирных жителей, в чём-то заподозренных или за малейшую повинность, а на допросах вынуждать давать ложные показания.
«О нет, нет. Ненавижу за то, что вы меня вовлекли во все это. Где обещанные союзные рати? Где Российская империя? Как могли вы вступить в борьбу с ними, когда вы бессильны? Вы понимаете, как может ненавидеть человек, который знает, что ничего не выйдет, и который должен делать?»
И на примере Корзухина, дважды отрекающегося от своей жены, показаны те, кто морально деградировал во имя комфортной жизни. Особенно жалкими герои предстают в Стамбуле, где ведут полунищее существование, а вокруг прежние светские дамы торгуют телом, кто-то пьет, кто-то играет в азартные игры, кто-то тихо сходит с ума. Конечно, в тяжелых ситуациях человек наиболее ярко проявляет себя в лучшую или худшую сторону, идёт на дно под непреодолимым грузом обстоятельств или стремится выжить, цепляясь за что-то доброе и вечное, поэтому теплым лучиком греет возникшая любовь между Голубковым и Серафимой, и их крепнущее решение вернуться в советскую Россию, ибо, Родина — там, от себя не убежишь.
Пьеса сама по себе ёмкая, но это не роман, зато экранизирована она с размахом и превосходно. В советском фильме «Бег» (1970, режиссеры Александр Алов, Владимир Наумов) снимались замечательные актеры Людмила Савельева, Алексей Баталов, Владислав Дворжецкий, Михаил Ульянов, Евгений Евстигнеев, Олег Ефремов, Михаил Глузский и другие. Дворжецкий в роли Хлудова создал незабываемый образ! Ульянов прекрасен в роли Чарноты, да и все остальные подобраны идеально. Так же, как и в «Днях Турбиных», актёры теперь прочно ассоциируются с их книжными героями.

Это что то потрясающее, браво Маэстро
100% попадание в персонажей, с которыми проживаешь их жизненные невзгоды, сопереживаешь и ненавидишь