Отзывы о книге Köyde Bir Ay

Да, Иван Сергеевич явно погрешил с названием, в пьесе речь идет не о месяце в деревне, а всего лишь о четырех днях, причем не в деревне, а в дворянском имении, хотя с точки зрения дворянина Тургенева это всё едино. Что же, не будем придираться к классику, и согласимся, что название "Месяц в деревне" выглядит и поэтично, и эстетично. Когда я думал, как назвать рецензию у меня был еще вариант: "Скоро осень, за окнами август". Помните такую песню о поздней любви: "от дождей потемнели кусты, но я знаю, что я тебе нравлюсь..." и т.д.

Возникает закономерный вопрос: с какого перепуга я решил, что дело происходит в августе, ведь, кажется Тургенев нигде в пьесе конкретный летний месяц не обозначает. И все же, если читать внимательно, можно установить точные числа, когда происходили описанные события. Во втором действии, а это второй день по календарю пьесы, Беляев сообщает Ракитину, а заодно и читателям, что через неделю у Натальи Петровны именины. Но дело в том, то у Натальи 5 именин в году и только одни из них приходятся на лето, вернее в XIX веке приходились, сейчас-то и они сместились в сентябрь - восьмого. Но тогда это было 27 августа, а поскольку до них еще неделя, значит, разговор между соперниками состоялся 20 августа, а все события уложились с 19 по 22 августа.

И все же Тургенев имел право назвать свою пьесу "Месяц в деревне", поскольку к моменту начала действия, студент Алексей Николаевич уже месяц живет в имении Ислаевых, и именно в течение этого месяца формировалась ситуация, развязку которой мы наблюдаем. За этот месяц и юная Верочка, и более опытная, но еще достаточно молодая хозяйка Наталья Петровна, успели почувствовать к молодому человеку нечто большее, нежели симпатия.

Три упомянутых героя и составляют главный любовный треугольник пьесы. Кстати, показательно, что сначала автор планировал назвать её "Студент", затем, сместив смысловой акцент на взаимоотношения двух героинь, - "Две женщины", но в конце концов остановился на более нейтральном варианте.

Тургеневская драматургия, и данная пьеса в частности, представляются мне одним из китов, на которых стоит драматургическое искусство Чехова. Прослеживается определенная преемственность в подаче материала, я уж не говорю о внешнем антураже, у Чехова тоже все события его пьес будут происходить "в деревне". Более важно то, что за внешним спокойствием и порою даже скукой (это, правда, зависит исключительно от зрителя и читателя) кипят страсти личных взаимоотношений, обостряются и дают о себе знать социальные проблемы.

Даже то общее, что Тургенев поименовал свою пьесу комедией, хотя публика восприняла её как полноценную драму. С Чеховым повторится та же история, он тоже будет писать комедии, которые станут самыми мощными драмами русской сцены.

Да и те упреки, которые Тургенев услышит от критиков по поводу "Месяца", дескать она не сценична, скучна, длинна, в ней отсутствует драматическая жилка, удивительным образом повторятся в адрес чеховских пьес. Но критики давно умерли, а время всё расставило по своим местам.

Пьеса у Тургенева получилась очень ясная, прозрачная и даже поэтичная. Мастеру удалось почти невозможное - он сумел создать вполне острую и конфликтную ситуацию между очень даже положительными людьми. Обратите внимание, что в пьесе нет практически ни одного резко отрицательного героя, в какой-то степени можно найти некоторый негативный акцент в адрес Большинцова, Шпигельского или Анны Семёновны, но это далеко не главные герои и не между ними разгорается основной конфликт пьесы.

В большой степени это объясняется автобиографическим подтекстом, обнаруживающимся в пьесе. На тот момент у самого автора был период сложных отношений с его возлюбленной Полиной Виардо, и исследователи творчества Тургенева уверенно пишут, что в образе Ракитина он изобразил себя, Наталья Петровна - Полина Виардо, Ислаев - её муж, с которым у писателя были вполне доверительные отношения, вот такая се ля ви.

Но не нам осуждать великих, раз у них так складывалось, значит, на то были причины. Но то, что Ракитин - это Тургенев, нельзя не заметить, ведь и в других своих произведениях автор будет проводить мысль о том, что любая любовь - счастливая или наоборот - это стихийное бедствие, что-то вроде болезни, переходящей в рабство. Она - любовь - будет всю жизнь его неудержимо влечь, и всю жизнь он будет с ней бороться. Такими же "любвиборцами" предстают и многие герои его произведений.

Однако, мы не можем быть уверены, что в пьесе присутствует большая любовь, то, что мы имеем дело с увлеченностью, это несомненно. Верочка и Наталья Петровна увлечены Беляевым, любят ли они его - неизвестно, они сами считают, что любят, но как часто люди, испытывающие чувства, ошибаются в самих себе. В общем, мы можем с уверенностью говорить об увлеченности главных героинь молодым студентом.

Сам Беляев тоже не испытывает ни к кому из них больших чувств, в момент, когда ему становится известно об отношении к нему Натальи Петровны, в нем что-то пробуждается в отношении неё, но тоже, скорее, некая восторженная увлеченность с элементом благодарности, как же, такая женщина и обратила на него внимание.

Ислаев уважает свою жену, но он слишком далек от неё, не чувствуется между ними глубокой чувственной связи, его вполне устраивают несколько отстраненные "близкие" отношения. Это, снова повторюсь, уважение, привычка, доверие, но, боюсь, к любви это тоже имеет довольно далекое отношение. Хотя, безусловно, он благороден и честен, порою даже излишне, но ему это нравится, он очень озабочен тем, какое впечатление производит на окружающих.

По сути, по-настоящему любит в пьесе только тот, кто относится к любви более трезво - Ракитин. Вот его чувство не увлеченность, а нечто гораздо более глубокое, ради любимой женщины он готов терпеть её увлечение другим, готов принять на себя ответственность за её ошибки, готов расстаться с ней ради её же блага. Он, тонко чувствуя её, практически сразу угадал её увлеченность студентом, "любящий" же муж так и не догадался об этом вовсе, приняв подсунутую ему версию, что Наталья Петровна влюблена в Ракитина.

Но сюжетная канва пьесы строится вокруг более глубокого конфликта - между чувственностью и внешними условностями. Именно этот источник приводит в движение всё действие, Тургенев очень хорошо понимал, о чем он пишет, практически вся его личная жизнь оказалась между молотом - чувственностью и наковальней - внешними условностями общества. Может как раз это обстоятельство рождало тот скепсис в отношении любви и высоких чувств, который был ему свойственен.

Возвращаясь к авторскому определению пьесы как комедии, надо признать, что причины для такого решения у автора были, ведь одним из признаков комедии эпохи классицизма был любовный треугольник, так вот таких треугольников в пьесе целых шесть . Давайте посчитаем: 1. Наталья Петровна, Верочка, Беляев 2. Наталья Петровна, Беляев, Ракитин 3. Наталья Петровна, Ракитин, Ислаев 4. Наталья Петровна, Ислаев, Беляев 5. Верочка, Беляев, Большинцов 6. Катя, Матвей, Шааф (да, этот треугольник самый незаметный, но он тоже имеет место быть).

В первых двух редакциях пьеса имела персонажные названия: «Студент» и «Две женщины», отражающие углы основного любовного треугольника произведения. Но в окончательном варианте все эти углы были полностью изъяты Тургеневым из заглавия, в котором указаны теперь место и время: «Месяц в деревне». При каждом очередном редактировании комедии смещались авторские акценты, что, видимо, и приводило к изменению названия. Сначала центр тяжести переносился от "студента" к соперничеству "двух женщин". Но позже точка зрения поднялась над всеми персонажами и событиями, а взгляд писателя от концентрации на конкретных героях перешёл к обобщённому пространственно-временному восприятию пьесы.

Центральным персонажем комедии является 29-летняя жена хозяина имения – Наталья Петровна, а героиней, более других пострадавшей в финале, - её 17-летняя воспитанница Верочка. Только один месяц провёл в деревне 21-летний студент Алексей Беляев, приглашённый на всё лето для занятий с 10-летним сыном хозяев. Перечисленные взрослые персонажи и стали тремя углами весьма распространённой геометрической фигуры. Но вообще-то в пьесе, говоря словами Чехова о «Чайке», "пять пудов любви". Под гладкой поверхностью спокойной и размеренной деревенской жизни скрывается сложный внутренний мир героев, наполненный кипящими страстями и бурлящими эмоциями. И этой многопудовой любовью составляются три любовных треугольника, в каждом из которых в качестве одного из углов присутствует молодая хозяйка имения, склонная к рефлексии и подверженная «припадкам тоскливого беспокойства». Наталья Петровна – женщина смелая, умная, глубоко чувствующая, страстная, увлекающаяся, но всё же не преступившая известных границ. Неудовлетворённость своей жизнью и желание её изменить прослеживаются в её словах, мыслях и поступках. В её женской судьбе одновременно присутствовали трое совершенно разных мужчин: любящий муж (богатый, деловой и хозяйственный помещик), влюблённый близкий друг семьи (интеллигентный и утончённый дворянин) и весёлый студент (бедный юноша, не получивший в детстве от родителей должного внимания и воспитания). Но есть в пьесе и ещё одна тройка: «новая троечка лошадок», сыгравшая значительную роль в судьбе Верочки.

Возникшее соперничество молодой женщины и совсем юной девушки, связанных семейными узами, приводит каждую из них к личной драме. А в итоге герои выходят из месячной деревенской истории обогащёнными новым эмоциональным опытом, причём без каких-либо трагических потерь. Исключение составила лишь сирота Верочка, в судьбе которой наметился крутой поворот далеко не в лучшую сторону. Ведь в ход жизни девушки вмешалась прекрасная тройка лошадей, обещанная робким и никчемным 48-летним соседом Большинцовым доктору Шпигельскому за содействие в сватовстве. И доктор активно принялся за такое, казалось бы, безнадёжное дело. Услышав впервые о подобном предложении руки и сердца, юная красавица лишь громко и искренне посмеялась над старым холостяком. Но, испытав горечь неразделённой первой любви и предательство опекунши, она не захотела дальше оставаться в доме Натальи Петровны и не очень обдуманно дала согласие на брак с этим глупым, смешным и совсем неподходящим ей человеком. «Верочка... и Большинцов! А, впрочем, что же? Бывают свадьбы и хуже». Ну, а довольный доктор получил в награду долгожданную тройку: «две рыжих на пристяжке, гнедая в корню!».

«Мы часто своего прошедшего не понимаем... где же нам отвечать за будущее! На будущее цепей не наложишь». На протяжении всего произведения Наталья Петровна пытается разобраться в самой себе, постоянно наблюдает за собой и занимается самоанализом. В результате героиня сталкивается с теневой стороной собственной личности и ужасается. После этого подозревает она наличие не до конца осознаваемой тени и в других: «...все вы прекрасные люди... все, все... и между тем...». Вероятно, в результате многочисленных переделок психологическая проблематика комедии возобладала над её социальной направленностью. А параллельные сюжетные линии пьесы неожиданно сходятся в одной пространственно-временной точке и обрываются. Многие герои скоропостижно покидают деревню, имея на то свои личные веские причины. «Что это такое? Начало конца или просто конец? Или начало?». Увлечённый большим деревенским хозяйством муж Натальи Петровны, как водится, не видит, что у него под носом творится, и обо всём узнаёт последним: «Я ничего не понимаю. У меня голова кругом идёт. Что тут можно понять? Все улепётывают, кто куда, как куропатки, а всё потому, что честные люди… И всё это разом, в один и тот же день…». А ошарашенный студент признаётся Верочке: «Я словно чуму занёс в этот дом: все бегут отсюда…». Ну, чем не комедия? )

Умеет Тургенев писать о любви. Не о той, которая ведет к замужеству и счастливому финалу, а о той, которая несет мучения, терзания и ее лучше скрывать. Только шила в мешке не утаишь. Наталья Петровна еще и сама не может понять причину переменчивого настроения и утраченного аппетита, а окружающие уже шушукаются, о здоровье спрашивают, интересуются самочувствием. Пьеса называется "Месяц в деревне", но на сцене мы увидим события последней разрешительной недели. Богатый помещик Аркадий Сергеич Ислаев пригласил к десятилетнему сыну Коленьке молодого учителя. Алексей Николаевич Беляев еще сам студент, ему интересно запускать с Колей воздушного змея или фейерверки, он полон юношеского задора и здоровой энергии. Неудивительно, что своей бойкой деятельностью он обращает на себя внимание всех обитателей имения. Тургенев не ограничивается чувствами Натальи Петровны, которой понадобился месяц, чтобы проанализировать свое внутреннее беспокойство и понять, что она влюбилась. Писатель создает атмосферу чувствительно-романтической кутерьмы, заставляя делать предложения и принимать решения чуть ли не каждого персонажа, словно все они попадают под влияние внезапной любви Натальи Петровны. Сама она мечется между преданным Ракитиным, уверяя его или себя: "Ведь мы очень рассудительны, не правда ли?", чтобы позже в приступе ревности пытать о чувствах Верочку. Аркадий Сергеич Ислаев, человек положительный и хозяйственный, занимающийся плотиной, стройкой, веялкой и тысячей других дел, замечает нервозность жены. Что происходит в доме? Тем временем сосед Большинцов готов щедро отблагодарить доктора, если тот поможет сосватать воспитанницу Ислаевых Верочку. Сам доктор Шпигельский делает расчетливое и циничное предложение Лизавете Богдановне, компаньонке матери Ислаева. Даже слуги ведут разговоры о женитьбе. Пьеса довольно объемная (в пяти действиях), в ней много разговоров тет-а-тет, много признаний, как удачных, так и неудачных, много изменчивых заверений. Каждый утверждает, что желает поступить по чести, но честен хоть один из них до конца? Тургенев делает центральной темой пьесы любовь Натальи Петровны к Беляеву, уделяя ей больше всего внимания, но разрешение конфликта возлагает на плечи Ракитина, тем самым признаваясь, что куда больше его волнуют чувства именно Михайла Александровича, ведь тот влюблен давно. Что же он имеет взамен? Ответ Беляеву наполнен не только горечью, отчаянием, но и злостью. Почему-то подумалось, что в уста своего героя писатель вложил собственные мысли и рассуждения о любви.

Беляев (холодно). Я этого еще не испытал, но я думаю, что быть любимым женщиной, которую любишь, великое счастье. Ракитин. Дай вам бог долго сохранить такие приятные убеждения! По-моему, Алексей Николаич, всякая любовь, счастливая равно как и несчастная, настоящее бедствие, когда ей отдаешься весь…. Погодите! вы, может быть, еще узнаете, как эти нежные ручки умеют пытать, с какой ласковой заботливостью они по частичкам раздирают сердце… Погодите! вы узнаете, сколько жгучей ненависти таится под самой пламенной любовью! Вы вспомните обо мне, когда, как больной жаждет здоровья, вы будете жаждать покоя, самого бессмысленного, самого пошлого покоя, когда вы будете завидовать всякому человеку беззаботному и свободному… Погодите! Вы узнаете, что значит принадлежать юбке, что значит быть порабощенным, зараженным – и как постыдно и томительно это рабство!.. Вы узнаете наконец какие пустячки покупаются такою дорогою ценою…

В то лето зной короновали птицы... Под солнцем воздух тих и невесом... Любовь шуршит по колоскам пшеницы, Заигрывая с рожью и овсом... В то лето ветер, словно юркий ужик, Мелькнул у леса и исчез уже... Любовь целует зеркала речушек И спать ложится голой в камыше... В то лето страсть свой приоткрыла полог, А стыд свела со скромностью под ноль... Любовь на крыльях бабочек и пчёлок Сады под свой отправила контроль... В то лето для любого организма Свой наступил волнительный итог... Любовь покой дворянского снобизма Разворошит, как свежий сена стог... Ах, это лето в деревенском стиле, Не знает, ни запретов, ни табу!!! И даже те, кто вроде бы и не любили, Любовь познали, как принцессу и рабу...

Лето - сезон имени вожделения, жаркий кулон на теле повседневности, яркий экскурс в неизведанные ранее эмоции, эстетика прозрачных намёков, декоративных вздохов и демонстративных взглядов... Лето - слабоалкогольные междометия, латентные глаголы, слова - диверсанты, фразы - каратели, предложения - индульгенции... Лето - время пить рассвет, вкушать полдень, вдыхать закат, наслаждаться полночью, подчиняться природному зову, доминировать над логикой и здравым смыслом... Лето - адвокат шершавой морали, защитник нарушенных клятв, проводник на дорогах, где зеркала кривые, наряды потешные и поступки контрафактные... Лето - спонсор пикантной лени, шоуранер многогранной истомы, продюсер летаргической беззаботности... Лето может бушевать вокруг в любое время года, но самый пик лета накрывает именно летом, ибо оригинал всегда затмевает подделку... Когда же ещё падать в бездну порока, в пропасть похоти, на колья сомнений, на копья страданий, на пики ревности, как не летом??? И где же это получается лучше всего, как не на отдыхе, за городом, в сельской местности, в курортной суматохе, в санаторной праздности??? А праздность - это удел аристократического сословия, больше чем простого населения, где страсти тоже кипят великие, но более приземистые и не такие пафосные... Народные мотивы для подобных песнопений просты и понятны - любовь не должна быть помехой для налаженного и необходимого быта... То ли дело дворяне и прочая знать - у них есть время покобениться, потомить друг друг друга в бульоне страстей, поставить на паузу, не дождаться финала, уйти не прощаясь, зайти в глухой угол и там найти тревожный, рваный покой... Именно на подобном фоне и рождаются великие и не очень истории о любви, становящиеся классикой и эталоном жанра... Иван Тургенев - один из лучших адептов такой прозы, заслуживший своё почетное место в парке Утраченных Надежд возле озера Пролитых Слёз... Не зарастает туда народная тропа и не зарастёт... 5 из 5 - примитивность событий в талантливой обработке обретает черты сказочности и некой легендарности для обширных читательских масс... Самая простая история захватывает воображение до уровня психологического ребуса, который автор постепенно разгадывает в сотрудничестве с читателем... Мило, пряно, без побочных эффектов... Советую!!!

ЖАНР: признание в любви О ЧЁМ: фраза "я тебя люблю", повторённая сотню раз. ПОНРАВИЛОСЬ: Студент. Рассудительность и спокойствие студента среди глупцов. Лучик света в рассадке обсурда. Шутка. У данной пьесы есть второе название "Студент". Хорошо бы объединить два этих названия "Студент в деревне", ибо его приезд является катализатором всего происходящего. Рассуждая о происходящем, рассматривал всё как шарж на одиночество семей в загородной жизни. Жизнь вдалеке от города скучна и однообразна. Не мудрено, что появление молодого человека взбудоражило всех. Правда мне не хватило больше намёков на то, что всё происходящее фарс и абсурд. У пьесы вообще есть приставка "комедийная"? Уж слишком серьёзно написана. Нет точных описаний жизни до приезда и что происходило в головах (проблема всех пьес и фильмов до 80-х годов). РАЗОЧАРОВАЛО: Любовь. Все кто критикуют пьесу оправдано сомневаются в словах и чувствах героев. Те кому же понравилась эта пьеса пишут о возвышенных чувствах и красоте любви. В пьесе все друг другу признаются в своих чувствах. Причём делают это под средством одной фразы расплывчатой фразы. Не люблю я вот такие простые признания, ибо при таком случае легко обмануть или обмануться самому. Не смотря на литературные и философские споры, давно уже дано определение любви (да, оно именно одно) и мне оно очень нравится. Любовь это чувство при котором очень хорошо относишься к другому. Причём любовь не статичное чувство, а как и любая эмоция, имеет насыщенность. Чем большим человек согласен поступиться во благо любимого, тем сильнее это чувство. Важный момент "во благо", так как "любящие" согласны жизнь отдать, но это никак не улучшает жизнь любимых, а значит вовсе не любовь! А что мы видим в произведении? Одни громкие слова от многократного повторения уже тошнит в конце. Недосказанность. Это могла получиться хорошая шуточная пьеса, высмеивающая скуку и ограниченность людей с глубинки, но чего-то не хватило. Я бы хотел больше акцента на уме студента и высмеивании остальных. Так сказать, чтобы он был антагонистом. У автора получилось слишком серьёзно... надеюсь он писал всё это не серьёзно. КОМУ ХОЧЕТСЯ ПОСОВЕТОВАТЬ: кто давно не слышал (не читал) признание в любви через три пустых слова.

Он на французском ей читал Роман – «Граф Монте-Кристо», Но тот ее не увлекал, как и читавший О другом она томилась в мыслях.

Не знаю, сколько даме было лет И сколько кавалеру (Мишелю)… Вдруг старость вспомнила она («Я сама никогда не была молода».) Мне не понять богему.

От скуки видимо она Влюбиться пожелала… И тут, студент – хорош собой В Натахе – юность (дурость), заиграла.

Я думала, она вдова Ребенок есть, поклонник, Студентик этот из Москвы… А ты, как провел лето?

Четырехугольник? Фигушки. Была она - Наталья Петровна… Безнравственная дева, что границ не знала. Эгоистичная, мелкая и пустая. Читала бы она лучше – Монте-Кристо… вреда бы меньше было.

Был он – Мишель… ее стааарый друг, чьей любовью Петровна согрета была, но мало ценила… по кому не проливала слез. Об чем и выговор она Мишелю, сделала… Ну не дура ли? Вот честно, из-за таких кур, многие мужчины думают, что все женщины, любят в отношениях дрАму… А это не так. Уж точно не все.

Был студент, ни об чем не подозревавший, не мыслящий: Он для нее – глотком воды был, свежей. Худой, смазливый. Алексей, понимаешь, Николаевич… Любите, и жалуйте… воздушного змея слепит, легко… Студентик этот, из Москвы. Да и где ему мыслить… кто она и кто он, да и… детство у него еще в одном месте играло.

Была Варя, сиротка, воспитанница при доме Петровны, девица 17 лет, влюбленная в студента.

Был… о ком и не вспомнили.

Что там, в итоге… знаю я. Узнаешь и ты, если только захочешь.

Прослушала, как аудиоспектакль.

Восполняю пробелы из непрочитанных произведений, упомянутых Вив Гроскоп в её сборнике эссе о русской литературе. Как странно, что журналистка, знающая русский язык и якобы внимательно читающая все произведения, не поняла, что Беляев любил кого-то вообще. В её сборнике эссе я замечала перестановки эпизодов в "Мастере и Маргарите" в угоду клоунским шутеечкам автора сборника. Значит, есть и ещё косяки. Видимо, электронная версия пьесы была взята из собрания сочинений Тургенева. После комедии, в которой вообще нет ничего смешного, даже в общении слуг, есть подробный разбор расхождений черновиков, перечень поставленных спектаклей в 19-м веке и критические нападки на пьесу. Гроскоп упорно откопала там смешнявочки и с читателями не поделилась. Да, комедия, до драмы не дотягивает. В пьесе ничего по-настоящему страшного не произошло. Никто не погиб или не покалечился. Просто все страдают, ходят друг за другом кругами и признаются в своих страданиях. Не страдает один десятилетний Коля, а может, ему просто мало времени уделено. Цензура знатно поиздевалась над пьесой. Например, в одной из опубликованных версий комедии цензоры требовали сделать Наталью Петровну вдовой. Почему? Зачем? Тургеневу срочно пришлось выбрасывать из пьесы Ислаева, а после отмены дурацких запретов возвращать. Девятнадцатый век, нужно искать черновики и сохранившиеся списки для издателей. Возможно, роль Ислаева была урезана. А человек он не дурной и не глупый. Пока его жена страдает от безделья и постоянных наблюдений за ней Ракитина, а мать играет с компаньонкой и гувернёром в карты, Ислаев наблюдает за имением, стройкой и возведением плотины. Он хочет созидать, но не преуспевает. По-моему, простой студент ему ближе заумного друга, четыре года глядящего на Ислаеву побитым щенком. Видимо, Ракитину в своём поместье делать нечего и вообще земных забот для него не существует. Цензура также заставила Тургенева смягчить классовые противоречия, убрать некоторые язвительные реплики ушлого доктора и сократить мнения студента. В отличие от бездельных дворян, Беляев, а больше него доктор, видели жизнь не такой приукрашенной. Доктору вообще вздыхать-страдать некогда. Он откровенно обрисовывает компаньонке Лизавете Богдановне, что будет мужем-тираном. Похоже, ему больше нужна не жена, а её капитал в пятнадцать тысяч и бесплатная кухарка. Забитый цензорами абьюзер, но и из обрывков типаж просматривается. Студент ещё молод. Своё мировоззрение и восхищение Белинским ему высказать не дали. Остались вздохи и страдания, что, видимо, было безопасней. Тургенев писал, что его пьеса не для сцены. Однако, в 21-м веке читать её текстом очень скучно. Вытягивают как раз актрисы, сыгравшие Верочку и Наталью Петровну. Наталья Петровна и Ракитин - это две змеи, друг друга стоящие. И он, и она жаждут устранить соперников, надеются задержать чувства и расположения любимых ими людей после отъезда соперников. Беда в том, что для Ракитина соперник Беляев (муж вообще не в счёт, он уже четыре года не в счёт), а для Натальи Петровны соперница Верочка. Барыне как раз нужен Беляев, которого Ракитину хочется удалить из поместья. Змеи последовательно замечают друг друга и разоблачают. Чувства у них одинаковые, но объекты чувств разные. Беляев - ещё маленькая змейка, не умеет сдерживаться и моментально меняет решения: уехать или остаться. Про линии слуг и немца Тургенев резко забывает после первого действия. Коля мелькает в начале пьесы, восторженно преподнося взрослым нового учителя и мешаясь в финале. Отец даже грубо отсылает его как надоевшую собачонку. Не видит малец, как "мудрые" и многоопытные взрослые "страдают". Верочке единственной терять одновременно нечего и сразу всю жизнь. У сироты-содержанки нет выбора, и она знает об этом. Последствия того летнего месяца именно на её жизни скажутся радикально. Наталье Петровне двадцать девять лет, Ракитин годом старше, но себя они воспринимают стариками. А мать Ислаева - вообще 58-летняя древность. Не сошла с ума, как старая соседка из сплетен доктора, и хорошо. Любви как действия в комедии нет совсем. Признания, вздохи, но ни капли доброты к любимому человеку. Сплошной эгоизм. Им, влюблённым, не хочется воспарить, свернуть горы или сделать кого-нибудь счастливым, им хочется ныть и страдать о себе любимых. Не чувствуется созидательной энергии в их влюблённостях. Знакомство с Тургеневым-драматургом состоялось.

Хотя я хорошо знакома с этой пьесой по фильму и когда-то видела спектакль, до недавнего времени сама пьеса оставалась для меня непрочитанной. И вот, спустя много лет, я наконец взялась за неё — и осталась под глубоким впечатлением. Несмотря на то, что Тургенев обозначил своё произведение как комедию, комедийного здесь очень мало. Это настоящая классика русской литературы, где герои погружены в свои внутренние переживания и страдания. Пьеса о любви, но не о беззаботной и радостной, а о сложной, порой мучительной, где все персонажи оказываются пленниками своих чувств и обстоятельств. Здесь словно замкнутый круг: все любят, но не тех, и именно это приводит к всеобщему несчастью.

Сюжет развивается вокруг молодого студента Алексея Беляева, который уже месяц занимается русским языком с сыном семьи Ислаевых, хозяев поместья. В этой усадьбе живут хозяйка Наталья Петровна и её муж, а также 17-летняя Верочка — сирота, оставленная на попечение Натальи Петровны после смерти родителей. Кроме того, в доме гостит друг семьи Николай Ракитин. Все мужчины : Алексей, муж Натальи Петровны и Николай — влюблены в хозяйку дома, которая, в свою очередь, искусно управляет их чувствами. Однако сейчас её сердце занято Алексеем, к которому испытывает нежные чувства и Верочка. Появляется ещё и загадочный сосед, который делает предложение Верочке, добавляя в этот любовный водоворот ещё одну интригу. За месяц, проведённый студентом в деревне, разворачивается настоящая драма человеческих чувств и отношений.

Как именно разрешилась эта запутанная ситуация, я не стану раскрывать — чтобы не лишать вас удовольствия от знакомства с пьесой. Вместо этого хочу порекомендовать фильм Веры Глаголевой «Две женщины», снятый по мотивам «Месяца в деревне». Этот фильм с поразительной точностью передаёт содержание пьесы, глубину характеров героев, все интриги и ревность, которая поглощает настоящую любовь. Актёрская игра здесь настолько сильна и искренняя, что именно благодаря этой картине я решила вернуться к Тургеневу.

«Месяц в деревне» — произведение, которое не теряет своей актуальности и силы переживания. Это тонкий психологический портрет, раскрывающий сложные человеческие эмоции, противоречия и трагедии, скрывающиеся под внешним благопристойным фасадом. Тургенев мастерски показывает, как любовь может быть одновременно и источником счастья, и причиной страданий, а также как судьбы людей переплетаются в сложной игре чувств и обстоятельств. Рекомендую всем, кто ценит глубокую русскую классику и хочет погрузиться в тонкий мир человеческих отношений.

Лето. Деревня. Муж занят устройством труда на своих угодьях, вечный поклонник стал привычным и почти не заметным, сын и воспитанница повзрослели. Что делать изнеженной барыне? От тоски маяться? Но тут в деревне появляется молодой учитель, и барыня находит способ себя поразвлечь – влюбляется в студента. И мучает себя, его и всех остальных. И всё переворачивается в доме Ислаевых. И каждый встанет на грани и будет решать сам свою дальнейшую судьбу.

Можно и так посмотреть на пьесу И.С. Тургенева: тоска ещё молодой женщины от безделья и бесцелья. А можно увидеть в Наталье Петровне страдающую натуру, не знавшую, что такое любовь. Муж вечно чем-то занят, Ракитин, конечно, нежен и трепетен с ней, но его благородство не даёт повод для развития чувств. А тут такое, с чем справиться совершенно невозможно. Потому что это любовь. Отнимает разум, заставляет забыть о благоразумности. И не важно, сколько тебе лет и сколько ему. А если любить не умеешь, то больно будет и тебе, и ему, и всем. Отсюда совершенно злое отношение к Верочке. Да, простая женская ревность к молодости, к свежести соперницы. Застилает глаза, превращает тебя в чудовище. Понимаешь, что творишь, но остановиться уже не можешь.

Да и вся пьеса Тургенева о любви. Здесь всякий любит, кто как умеет. Ракитин – благородно, доктор – с расчётом. Верочка – в первый раз, трогательно. Ислаев, муж, тоже любит и ревнует. Правда, новую веялку любит больше жены, да что уж там.

А что Беляев? Тот самый студент, ставший камнем преткновения во сей этой истории? Милый, стеснительный, непосредственный. Любит ли он? Думаю, что нет. И сбегает он скорее не из благородства, а от того, чтобы не стать таким же, какими видит обитателей усадьбы.

Месяц любви в деревне стал разрушительным почти для всех. Как теперь жить Наталье Петровне, когда её мечты разрушены, когда реальность взяла своё? Всё по-прежнему? Как быть Ракитину, который, наконец-то, произнёс слова, которые носил в душе столько лет? А как быть Верочке, отдавшей себя в жертву? У Тургенева нет ответов. Должны быть у читателя. Наверное.

Сразу после прочтения смотрела телеспектакль в исполнении артистов театра на Малой Бронной. Бесподобно. Читала, что есть версии спектакля у мастерской Фоменко, театра Ермоловой и Ленсовета. По отзывам поняла, что каждый театр создаёт свою версию страданий героев. Это от особенностей пьесы. Она очень сценична. Хотелось бы всё пересмотреть, особенно спектакль Ленсовета с Анной Ковальчук.

"Повесть в драматической форме", как называл своё произведение Тургенев, он написал в Париже. На родине пьеса дважды отдавалась в печать, но оба раза подвергалась цензуре.

Всё происходящее в пьесе сложно назвать любовным треугольником. Тут фигура посложнее - любовный пятиугольник.

Внешний конфликт "Месяца в деревне" - соперничество Натальи Петровны и Верочки за сердце Беляева, 21-летнего студента с веселым смелым взглядом. Наталья Петровна - яркий образ "тургеневской" женщины. Верочка - 17-летняя воспитанница Натальи Петровны.

Такой конфликт не новость для русской, да и не только русской литературы. А вот "открытые бои", когда Наталья Петровна выпытывает у Веры признание в любви и сообщает об этом Беляеву, так еще и Вера в долгу не остается и делает то же самое. Да еще и при самой Наталье Петровне. Это было неожиданным поворотом.

Но есть у пьесы и еще один конфликт. Таится он в душе Натальи Петровны. Умная и страстная, она не может сопротивляться тому чувству, что постепенно растет в ее душе к Беляеву. Любовь толкает ее на подлость. Наталья Петровна силится сохранить свое достоинство. Она вынуждена идти на компромисс со своим естеством, которое хочет страсти, и с моральными принципами.

У Натальи Петровны есть еще муж и Ракитин, еще один ее воздыхатель. В образе Ракитина Тургенев изобразил себя самого. Этот персонаж выражает точку зрения автора. То как Ракитин рассуждает о любви, можно встретить и в других произведениях автора. Любить - всё равно, что быть порабощенным, а это томительно и постыдно, говорит герой. Он сравнивает любовь с болезнью и в конце произведения покидает поместье, призывая к этому же и Беляева, потому что "честь женщины такая важная вещь".

Через Ракитина Тургенев выразил и свою любовь к природе. Прекрасный образец тургеневского пейзажа:

"Посмотрите, Наталья Петровна, как хорош этот темно-зеленый дуб на темно-синем небе. Он весь затоплен лучами солнца, и что за могучие краски… Сколько в нем несокрушимой жизни и силы, особенно когда вы его сравните с той молоденькой березой… Она словно вся готова исчезнуть в сиянии, её мелкие листочки блестят каким-то жидким блеском, как будто тают, а между тем и она хороша…"